Black Sabbath - 13 / Jodido Rubin

No he podido resistirme a escuchar el nuevo álbum de Black Sabbath, aunque no es que me mate por escuchar cualquier disco antes de su salida por mucho que lo esté esperando, pero me he topado con 13 y bueno, con sólo una escucha tampoco voy a pretender haberlo asimilado al cien por cien, aunque me ha encantado totalmente. Puede parecer absurdo que la edición con los tres temas extra sea doble, creo que en un solo cd cabe todo el material, pero bueno, tal vez piensen que la selección de temas del primer disco tenga más sentido de esa forma y que meter esos tres temas puede que rompiera esa unidad.

No tengo ni idea de que es lo que podría haber hecho Tommy Cufletos si al final hubiera sustituido en el disco a Bill Ward, pero la elección finalmente de Brad Wilk para mí es perfecta y ya que no era posible tener ahí a Ward no se me ocurre nadie que haya podido encajar mejor en 13. Tal vez si se hubiera tenido en cuenta el deseo de Rubin de poner en el proyecto a Ginger Baker quien sabe como habría salido, eso hubiera sido muy interesante, pero es algo que ya no se sabrá.

Ante todo, reconociendo el mérito de Ozzy, Tony Iommi y Geezer Butler, todo lo que han hecho en esta reunión, con todos los problemas personales con los que han tenido que lidiar (el cáncer de Iommy o la recaída en sus adicciones de Ozzy) y siendo lo más cómodo para ellos haberse quedado en casa y no arriesgarse a decepcionar a sus fans, yo le doy también su mérito, enorme, a Rick Rubin.

A mi no me queda ninguna duda de que el Sr. Rubin es bastante responsable que este disco haya salido de esta forma, que aunque no mejore a ninguno de los 6 primeros discos de Sabbath si que es un disco muy digno y brillante incluso. 13 no va a borrar todo lo que han hecho Ozzy, Iommy y Butler desde que la formación original del grupo terminó, pero si que les pone en el sitio que merecen y es bastante superior, para mi gusto, a lo que viene haciendo Ozzy desde hace muchos años y lo que hicieron el resto con Dio en The Devil You Know. Y de eso buena culpa tiene Rubin, a ese hombre tendrían que nombrarle patrimonio del rock'n'roll. Aburrir con su curriculum no es necesario, sólo hay que coger casi cualquier disco en el que haya trabajado para admirarse de la capacidad que tiene para motivar y exigir a quien quiera que se ponga a su lado. Ahora recuerdo toda la mierda que le echaron encima los de Slipknot, pobres ilusos.

Hank 3 - Shooter Jennings

Pasado ya un tiempo desde el arrebato que le dió a Hank 3 hace un par de años con esa edición simultánea de tres trabajos tan diferentes y polémicos, parece que ahora vuelve a la carga con dos trabajos más, uno en plan country y otro tipo Hellbilly/Punk. A ver que tal, porque a mí ese trío de trabajos de hace un par de años me dejaron entre maravillado y horrorizado. 

Lo mejor fue, claro, el primer cd del doble Ghost To A Ghost / Gutter Town. Allí hay grandes canciones que nada tienen que envidiar a nada que hiciera antes Hank, y además también están esas colaboraciones geniales con Tom Waits o Les Claypool. El segundo cd, tiene partes brillantes pero hay demasiadas rayadas desperdigadas aquí y allá como para ser tomado muy en serio, aunque suelo programar el cd para omitir las chorraditas y se puede disfrutar mucho mejor.

Otra cosa fue ese fatídico dúo de "obras" que acompañaron a Ghost To A Ghost / Gutter Town. El disco que sacó bajo el nombre Attention Defficit Domination puede tener su gracia según la hora y el día, pero si esa es su idea de un "homenaje" a Lane Staley de Alice In Chains supongo que debería revisarse mejor lo que aportó Staley a la música. Ese doom-metal tan machacón y tan repetitivo no es algo que te ayude a levantar el estado de ánimo precisamente. Aunque yo prefiriría, si me obligaran a elegir, ADD antes que la patraña de 3 Bar Ranch Cattle Callin'. Tener que escuchar algo como Cattle Callin' tiene su punto ya que sabes que posiblemente no te vas a volver a encontrar con algo tan espantoso en tu vida, y es que basar un disco de una hora en una especie de pesadilla infernal con un subastador de ganado en primer plano es inigualable. El tipo de música que uno usaría para una venganza, un tostón al que no le veo la gracia pasados 30 segundos.

La relación entre Hank 3 y Shooter Jennings nunca fue muy buena, aunque ha mejorado algo con el paso del tiempo. Hank siempre detestó a Shooter ya que le considera un impostor y que se aprovecha de su apellido, algo que puede resultar absurdo ya que Hank tampoco es que se haya preocupado demasiado de ocultar su ascendencia. El caso es que los experimentos que ha realizado Jennings fuera de su onda habitual han sido otra cosa, y es que a mi me encanta ese disco que sacó bajo el nombre de Hierophant. Black Ribbons es un disco estupendo en el que Shooter muestra influencias de Pink Floyd o Nine Inch Nails sin que el resultado final parezca impostado. Es un álbum conceptual sobre un futuro horroroso, que a este paso es a lo que vamos de cabeza. Como nexo de unión entre los temas está Stephen King, haciendo de locutor de radio de la última emisora libre que queda en el mundo. Una historia muy interesante y efectiva con muy buenas canciones. 

Así que cuando a Hank 3 le dieron por todas partes por sus estrafalarias ocurrencias a Shooter Jennings le ha ido de otra forma. Espero que Hank 3 se haya atado los machos y no vuelva a sacar morralla tipo ADD y Cattle Callin' y que Shooter siga sacando discos como ese último y fabuloso The Other Life, que se puede considerar un compendio de todo lo que puede hacer en el que incluso hay algún toque a lo Hierophant. Asimismo es curioso que aunque a Shooter le tocara las narices toda la mierda que le echaba encima Hank no dudara nunca en decir que lo mucho que le admira y que le encanta su música, al menos parece una persona más centrada que Hank.

A mi me gustan los dos músicos, llevan una onda diferente, no tienen prácticamente nada que ver uno con otro excepto que son descendencia de leyendas del country y alguna de sus influencias. Pero aunque Shooter no me ha dado ningún disgusto, exceptuando una versión de Dire Straits que no venía a cuento para nada, quizás los buenos discos de Hank 3 me parecen superiores, para eso es quien me inspiró para nombrar este blog, aunque lo de llamar impostor a Jennings es algo que sólo le puede ocurrir a alguien que saca discos como Cattle Callin'.

Prince - Even Flow (Pearl Jam)

http://soundcloud.com/drfunkenberry/prince-3rdeyegirl-cover-pearl

Soul Asylum - Delayed Reaction

No soy muy partidario de hacer una crítica negativa de un disco de buenas a primeras, me gusta ser paciente y a no ser que sea algo insufrible hasta que no hay pasado un tiempo no descarto nada. Quizás soy más abierto a alabar algo que me guste desde el principio aunque después pueda llegar a pensar que lo había sobrevalorado. El caso es que con este Delayed Reaction de Soul Asylum tenía muchas expectativas, aunque nunca los nombre entre las bandas que más me gustan siempre me han llenado, especialmente a partir de Grave Dancers Union, que se le va a hacer, hay muchos seguidores de la época anterior que reniegan de ellos a partir de ese disco ya que suenan más comerciales, pero a mi todos esos discos en estudio que han sacado son ejemplares, y ese directo, After The Flood, donde repasan mucho de lo mejor de su trabajo y  hacen unas versiones tremendas de cosas tan dispares como School's Out de Alice Cooper, Sexual Healing de Marvin Gay o el clásico del country Rhinestone Cowboy, es soberbio. 

El anterior, The Silver Lining, me había gustado mucho, y este Delayed Reaction, sacado 6 años después lo supera y se ha convertido en uno de mis discos favoritos del último año. Y es que cuando puedes escuchar un cd todas las veces que haga falta y esos minutos se pasen como un suspiro, se cuele en los trayectos en coche, en los paseos por la calle, en el recurso para tratar de llenar las noches de insomnio (que afortunadamente ya son menos, de momento), etc., es que no tengo dudas ya de que es un disco extraordinario y de lo mejor que han sacado Soul Asylum. Después de la muerte por un cáncer, hace casi 8 años, del bajista Karl Mueller, que al menos pudo grabar casi todo The Silver Lining, fue sustituido por Tommy Stinson, y pasa que le pega bastante más al ex-bajista de The Replacements haber colaborado con Soul Asylum que estar de esbirro de Axl Rose, y lo cierto es que en Delayed Reaction no han variado su sonido por contar con otro bajista. Me gusta la producción tan clara y potente, sin experimentos absurdos, y todas las canciones son maravillosas, empezando por Gravity, sensacional, y después By The Way o Let's All Kill Each Other. Además el disco contiene dos joyas que se salen de lo que es la onda del grupo: Cruel Intentions, en una onda jazzy y que me parece genial, y I Should´ve Stayed In Bed (que en realidad es un tema antiguo en la historia del grupo), muy oscura y una gran forma de cerrar un disco como este, que en general es un disco muy positivo y rockero de una banda con mucha calidad y actitud. Que sigan así.

Black Country Communion - El síndrome de la superbanda

No creo que haya mucha gente que pensara que algo como Black Country Communion iba a tener una trayectoria muy larga. Tanto los tres cd's como el dvd que sacaron entran y muy bien, un trabajo maravilloso  en conjunto de una leyenda (Hughes), un brillante guitarrista (Bonamassa), un batería enorme que no necesita recordar de quien es hijo (Jason Bonham), y un curtido y estupendo teclista (Sherinian).

El tema de egos entre Hughes y Bonamassa, era evidente que estos dos gallos no iban a convivir en el mismo gallinero mucho tiempo. Para mí pierde más Bonamassa, que tuvo un inicio de carrera en solitario genial con ese A New Day Yesterday, pero que con el paso de los discos se ha ido precipitando a lo vulgar. A partir del nefasto Black Rock ha dejado de interesarme. Que producción tan lamentable y que disco tan mediocre, por mucho que le acompañen John Hiatt y B.B. King. Sus directos son otra cosa, aunque para mi que necesita rodearse de gente tipo Hughes. El problema de Bonamassa es que creo que está capacitado para ser un buen complemento, pero no un lider al estilo Clapton , no le llega para eso, o al menos el exceso de su producción musical es exagerado, el tipo no es un genio, por mucho que reviente el Royal Albert Hall todas las veces que quiera. Es llamativo que en su dvd del Bacon Theatre, por mucha técnica que tenga, es que sale Hiatt y al medio minuto ya te has olvidado por completo de Bonamassa y de cualquier cosa que haya podido hacer hasta entonces.

No he escuchado el acústico que ha sacado hace poco Bonamassa, lo cierto es que no me apetece mucho, ya me resulta bastante aburrido lo que hace últimamente en solitario, prefiero cualquier cosa de BCC, ahí tiene junto a él a gente de un gran nivel, no a esbirros.

Grady Champion

Después de que a finales de los noventa Grady hiciera dos discos tan buenos como Paying For My Sins y Two Days Short Of A Week no entendía que desapareciera tantos años de la actividad discográfica. Su tipo de blues es a la vez respetuoso con la tradicción y renovador, también tiene ciertos toques soul, rock e incluso rap, pero nada de lo que hace parece una impostura, sencillamente vale para todo eso. Ya no estamos en los tiempos de Muddy Waters o Elmore James, esos artistas tan jondos y puros siempre serán un pilar básico, pero sería absurdo esperar que todos los músicos actuales, que seguramente han crecido escuchando los Beatles o a Kool & The Gang por poner un ejemplo, se aferren al blues más purista. En esa primera época Champion se codeaba con gente como Dennis Walker, productor de Robert Cray y parecía lanzado. Pero no volvió a grabar nada en estudio hasta Dreamin', que salió hace un par de años, y aunque antes había sacado un cd en directo todo eso no deja de fastidiar. La industria musical ya no está para músicas minoritarias como el blues y hay muchísimos artistas que no pueden costearse grabar y sacar un disco, una lástima. Supongo que después de tantos años poder volver al ruedo discográfico no debió ser fácil. Dreamin' me encantó, y ahora ha sacado este Tough Times Don't Last, un título optimista, sin duda, espero escucharlo entero pronto. Grady tiene una gran voz, muy expresiva, y es un armonicista con un gran nivel, además, el material en su mayoría es de su propia cosecha, nada de aburrir con la enésima versión de un clásico del blues tras otro.

¿Te imaginas a Marilyn Monroe en lugar de Liz Taylor en Cleopatra?

¿O a Edward G. Robinson sustituyendo a Brando en El Padrino? ¿Y qué tal hubiera estado la clásica escena de "estás hablando conmigo" si en vez de De Niro hubiera sido Jeff Bridges quien hubiera estado delante de la cámara? Pues esta web recopila todas esas posibilidades que realmente pudieron ocurrir y muchas más, http://www.crawleyscastingcalls.com/index.php

Se puede buscar por actor, película o por listas. Todo un tesoro para cualquier cinéfilo.

Neymar, la cresta que viene

Ya están los agoreros de bufanda proclamando con antelación el fracaso o el éxito que va a resultar el fichaje de este jugador por el Barça, depende, claro, de si uno es de un equipo o del otro. Como todos esos exaltados lo saben todo no se por qué no dejan de seguir el fútbol y se dedican a otra cosa, o aprovechan sus elucubraciones para acertar una quiniela y largarse a Cancún o donde les plazca. A mi que me dejen disfrutar con la incertidumbre que puede significar el rendimiento de este jugador, que yo quiero sorprenderme de una u otra manera, que en videos de dos o tres minutos del youtube es un jugador que maravilla pero del que no he visto ni un solo partido completo, y que anque hubiera visto 40 aprtidos iba a seguir sin tener idea de lo que puede o no hacer en su nuevo equipo.

Mi afición futbolística siempre ha estado ligada a Cruyff, me hice barcelonista cuando lo ficharon como jugador. Se me pasó rápido, el mundo del comic, la música, el cine, etc. empezó a entrar en mi vida y me dejaron de interesar unos cuantos tipos corriendo detrás de un balón, que eso era el futbol para mi en ausencia de Cruyff jugador, hasta que años y años más tarde y de casualidad me topé con un partido por la tele de la tercera temporada de Cruyff en el Barça como entrenador. Hacía mucho tiempo que no veía un partido, ni siquiera sabía quien había ganado la liga o la copa de Europa en los últimos años, sabía el nombre de Maradona, Butragueño y poco más, para mi esa gente no tenía nada que hacer al lado de De Niro, Jeff Healey o Living Colour, pero ver a ese equipo, en la temporada en que empezaron a maravillar, con Koeman, Laudrup, Eusebio, Stoichkov, Amor, etc., fue una pasada. Eso no era el típico juego aburrido que me había hecho que dejara de interesarme por el opio nacional. Yo allí veía clase. Ese juego de triangular pacientemente al primer o segundo toque hasta encontrar el hueco me enganchó. Creo que volver a amar el fútbol por ese partido me define bastante bien como seguidor ya que ni siquiera ganaron ni metieron goles espectaculares, por eso ahora me hace gracia que algunos hablen de lo aburrido que es el juego de posesión que hace el Barça, ¡pero si eso es precisamente lo que me trajo de vuelta! 

Aunque mi afición futbolera nunca se ha acercado a la musical o a la cinematográfica, algo que en mi caso se puede comprobar por el dinero invertido en cada cosa, si que me ha hecho pasar buenos ratos, pero eso sí, por ejemplo, he preferido ir a ver a Steve Earle en la sala Bikini de Barcelona cuando a escasos metros Messi, Iniesta y demás estaban maravillando ante el Atlético de Madrid, y no me arrepiento para nada, todo lo contrario, para mi Steve incluso solo con la acústica siempre me va a llenar más que cualquier partido.

Ahora me hace gracia ver como la facción yihadista del madridismo anda confundida desde que saben que su oráculo les abandona. Ese tipo que es capaz de hacer sentir a los seguidores del club más laureado como si fuera la primera vez que ganan algo al haber ganado un par de títulos que merezcan la pena, que es capaz de dividir a una afición como la del Madrid y que ha hecho replantearse el gusto futbolístico a los chaqueteros de turno. Chaqueteros que los hay por todas partes, lamentablemente, y que ahora muchos de ellos están echando pestes del dedo que señala el camino cuando hace unas semanas farfullaban toda clase de alabanzas al tipejo ese que tiene un ego del tamaño de Maracaná. Pero tipos así también ofrecen algo positivo, ha desenmascarado a todos esos chaqueteros, los que en realidad de lo único que disfrutan es cuando se cumplen sus vaticinios cegados por el forofismo más nauseabundo y justifican cualquier cosa. También alguien así me ha hecho valorar más a algún amigo y algún conocido que siendo madridistas no tragan con los lloriqueos absurdos y el victimismo de un multimillonario, un privilegiado que quiere hacer creer que tiene a todo el mundo en su contra.

De todas formas, ese yihadismo futbolero también pudo haberse producido en el barcelonismo. Antes de que contrataran a Guardiola para que entrenara al Barça estuvieron tanteando también al "special one". Supongo que de haber pasado algo así uno estaría ahora en otra época de anti-fútbol total. 

Roberto Bolaño - 2666

Obra póstuma del escritor chileno que terminó de escribir cuando sabía que no le quedaba mucho tiempo de vida. Bolaño dejó instrucciones para que se publicara en cinco volúmenes, uno por cada parte. No se le hizo mucho caso y finalmente se editó en un solo libro. Cada una de las cinco partes tiene un ritmo diferente. Lo he hablado con alguna gente: la parte de los crímenes, donde se relata el recuento diario de asesinatos de mujeres en una ciudad mejicana, es larga, asfixiante y malsana a más no poder, todo ello contado con una frialdad casi robótica. Hay quien me dice que leer cientos de páginas sobre algo así es enfermizo. Puedo estar de acuerdo, pero ¿cómo se debería de plasmar algo así? No veo posible tratar un tema como lo poco que puede valer una vida en ciertos lugares de Méjico y lo cotidiano que parece que aparezcan cadáveres por todas partes de manera ligera, como si no se le diera importancia. Creo que Bolaño lo que quiso es que sintiéramos lo afortunados que somos la mayoría de los seres humanos que tenemos la suerte de no vivir en un infierno tal. Creo que más que algo depresivo es un toque de atención para que aprovechemos el momento, para que nos demos cuenta de lo que tenemos y de lo estúpido que resulta vivir cabreado por cualquier gilipollez.

Hugh Laurie - Blues in da House, House of Blues

Tenía curiosidad por ver lo que este hombre era capaz de hacer musicalmente después de haber disfrutado enormemente con su Doctor House durante todos estos años. Por supuesto que está en su derecho de hacer lo que le da la gana, y que está fuera de toda duda su amor por el blues, pero después de ver un concierto emitido por una cadena argentina lo más interesante de todo es la entrevista que hay al principio, donde habla de sus influencias con Muddy Waters y Otis Spann en lo más alto. Lo que es el concierto, pues poca cosa, muy buenos músicos acompañándole, faltaba más, pero el repertorio muy típico: blues y Nueva Orleans, ejecuciones correctas, sin más, también hay un tango, en inglés, eso sí. Quizás cuando se pone al piano me gusta más, y es que de voz no pasa del aprobado raspadito. Me alegro de que tenga éxito y de que lo disfrute pero apuestas musicales como la que ofrece las hay prácticamente en cualquier barrio, y aunque Hugh diga que eso es lo que quiere hacer ahora espero que se le pase pronto y vuelva a ponerse delante de una cámara para dar vida a un personaje que le vaya bien, porque hay músicos que hacen lo que él con más gracia y talento, pero pocos actores hay que puedan equipararsele para interpretar a encantadores misántropos y adictos a evadirse de la realidad y del dolor por cualquier medio.